Leçons / Lessons Violin / Fiddle
We offer classical violin, classical viola, and traditional fiddle lessons for school-age children (ages 5+) and adults alike.
Le violon
Nous offrons des leçons sur le violon classique, l'alto, ainsi que sur le violon traditionnel pour les enfants d'âge scolaire et les adultes.
Bagpipes
We offer Scottish Highland piping lessons as well as small pipe lessons for adults and children over the age of 9.
La cornemuse
Nous vous offrons des leçons de cornemuse écossaise des Highlands, ainsi que des cours de petite cornemuse pour les adultes et les enfants de plus de 9 ans.
Piano
We offer piano lessons for all levels of learners - adults, teens, and children as young as five years old.
Le piano
Nous proposons des cours de piano pour tous les niveaux d'apprentissage - adultes, adolescents et enfants aussi jeunes que cinq ans.
Guitar & Folksong
We offer beginner and intermediate guitar lessons to adults and children - any style of music!
Guitare et chanson
Nous offrons des leçons de guitare pour débutants ou joueurs intermédiaires - adultes et enfants - tous les styles de musique!
Choosing an Instrument
Choosing the "right" instrument is an important step in learning to play music. It can make the difference between a motivated learner and one who progresses less rapidly. Here is of list of the most important considerations:
- Is your child excited about the instrument? Does she like the way it sounds and feels? Why not arrange a "petting zoo" with us and we'll introduce them to all of the instruments we teach!
- Does the instrument offer the right level of challenge for the learner? For example, the piano is great for very young musicians since it allows learners of almost any age to make music right away. The guitar, on the other hand, can only be wielded by more fully-developed hands.
- Does your child's temperament match the instrument?
- As a parent, do you like the sound enough to listen to your child practice it for hours at home?
- Is your child specifically interested in a particular music style? If so, factor that into your instrument choice, since this will motivate them put in the practice time - the biggest factor in learning to play!
Choisir un instrument
Le choix du "bon" instrument est une étape importante dans l'apprentissage de la musique. Ce choix peut faire la différence entre un apprenant motivé et celui qui progresse moins rapidement! Voici les considérations principales:
- Votre enfant est-il motivé par l'instrument? Est-ce qu'il aime la façon dont l'instrument crée des sons? Est-ce qu'il pense que l'instrument est intéressant? Pourquoi ne pas organiser une session d'initiation avec nous ou nous vous présenterons à tous les instruments que nous enseignons!
- L'instrument offre-t-il le bon niveau de défi pour l'apprenant? Par exemple, le piano est idéal pour les très jeunes musiciens car il permet aux individus de presque tous les âges de faire de la musique tout de suite. D'autre part, la guitare et le violon ne peuvent être joués que par les mains plus développées.
- Le tempérament de votre enfant correspond-il à l'instrument?
- En tant que parent, aimez-vous assez le son pour écouter votre enfant pratiquer pendant des heures à la maison?
- Votre enfant est-il spécifiquement intéressé par un style musical particulier? Si oui, intégrez cette considération dans votre choix d'instrument, car cela les motivera à pratiquer - le facteur le plus important dans l'apprentissage!
Why take lessons?
Every student can benefit from private music lessons, whether they're beginners or advanced players. The private music lessons we offer make learning fun (for adults and kids alike!) and help build confidence. Our private music lessons allow us to tailor our teaching to each learner's specific needs and learning style. We deliver corrections, advice & encouragement in "real time," helping students quickly and effectively build a solid musical foundation, reach their full potential and avoid frustration and discouragement.
Benefits of Music Lessons
Music teaches math. Learning to play music requires children to develop an understanding of scales, beat, and rhythm. This is an organic way of learning to divide, to create fractions, and to recognize patterns.
Music-making enhances the mind. Reciting songs, learning songs by heart, remembering movement patterns and the other mental skills developed through practicing on a musical instrument require a parallel use of short-term and long-term memory and result in improved memorization skills, improved verbal fluency, enhanced creativity, and better information processing skills (more about this here)! It also speeds up the development of speech an reading skills. Music students are four times likelier to win recognitions for academic achievements!
Music teaches physics. Musical instrument lessons introduce young children to the discipline of physics, since learners come to understand how their instruments work and the scientific principles underlying their function. Harmonic and sympathetic vibrations. Wave theory. Movement.
Music-making develops physical skills since it requires precise movements of the entire body and thus helps children develop coordination and motor skills. Enhancing coordination and perfecting timing can prepare children for other hobbies, like dance and sports. All of the instruments we teach (the violin, the guitar, the piano, the viola, the flute, the bagpipes, etc.) demand different but simultaneous actions from the right and left hands. This helps develop ambidexterity and encourage children to become comfortable in naturally uncomfortable positions. Playing music is also great for your health! Making music has been shown to reduce stress and anxiety levels and even strengthen players' immunological response.
Learning an instrument refines discipline and patience. Learning an instrument teaches children about delayed gratification. While some elements of music-making come quickly to most learners, some elements have steep learning curves. Before learners can achieve the desired outcome, they must first learn a number of more basic elements. Playing an instrument teaches kids to persevere through hours, months, and sometimes years of practice before they reach specific goals, such as performing with a band or memorizing a solo piece.
Music-making boosts self-esteem & social skills. Our one-on-one music lessons give children a safe forum where they can learn to accept constructive criticism and turn it into positive change. This helps build self-confidence. Our students also have many opportunities to present themselves and demonstrate their progress in public, which is an essential skill in school and in many fields.
Music-making teaches empathy. Musicians must learn how to connect with people on an emotional level, to share attention, to co-operate and to collaborate. Studies have even shown that collaborative musical activities can increase individuals’ pro-social behaviours, making them more likely to help others in need.
Music-making introduces children to other cultures. Music is the backbone of culture, and is a great way to familiarize children with worlds and ways of life beyond the ones they know. This fosters an open-mindedness and an understanding of the world as it really is. The instruments we teach can accompany a very wide repertoire of styles. For example, although the modern-day violin has roots in Italy, learning to play it can expose children to classical music popularized by German and Austrian musicians as well as to the music made by the first settlers in the New World.
Pourquoi des leçons?
Les leçons de musique privées que nous offrons nous permettent d'adapter notre enseignement aux besoins spécifiques et au style d'apprentissage de chaque apprenant et rendent l'apprentissage amusant (pour les adultes, les ados, et les enfants!). Nous fournissons des corrections, des conseils et des encouragements en temps réel, aidant les étudiants à s'améliorer rapidement et efficacement, à construire une base musicale solide, à atteindre leur plein potentiel musical, et à éviter la frustration et le découragement.
Avantages des leçons
La musique enseigne les mathématiques.Apprendre à jouer de la musique exige que les enfants développent une compréhension des échelles musicales, du rythme et des mesures. C'est une façon organique d'apprendre à diviser, à créer des fractions et à reconnaître des modèles.
La musique améliore le cerveau. Apprendre des chansons par cœur, se souvenir des mouvements requis, et les autres aptitudes mentales développées en pratiquant un instrument de musique nécessite une utilisation parallèle de la mémoire à court et à long terme et améliore les capacités de mémorisation, la fluidité verbale, la créativité, et les compétences en traitement de l'information. La musique accélère également le développement de la parole et des compétences de lecture. Les étudiants en musique sont quatre fois plus susceptibles de gagner des reconnaissances pour leurs réalisations académiques!
La musique enseigne la physique. L'apprentissage d'un instrument de musique initie les jeunes enfants à la discipline de la physique, puisque les apprenants viennent à comprendre le fonctionnement de leurs instruments et les principes scientifiques qui sous-tendent leur fonction. Vibrations harmoniques et sympathiques. Théorie des vagues. Mouvement. Etc.!
La création de musique développe des habiletés physiques puisqu'elle nécessite des mouvements précis de tout le corps et aide ainsi les enfants à développer leur coordination et leur motricité. Ceci prépare bien les enfants à d'autres passe-temps, tels la danse ou le sport. Tous les instruments que nous enseignons à l'École de musique Le Griffon (violon, guitare, piano, flûte, cornemuse, etc.) exigent des actions différentes mais simultanées des mains droite et gauche. Cela aide à développer l'ambidextérité et encourage les enfants à devenir à l'aise dans des positions naturellement inconfortables.
La musique est bonne pour la santé! Faire de la musique réduit les niveaux de stress et d'anxiété et renforce même la réponse immunologique!
Apprendre un instrument affine la discipline et la patience. Apprendre un instrument enseigne aux enfants la gratification différée. Alors que certains éléments de la production musicale arrivent rapidement chez la plupart des apprenants, certains éléments ont des courbes d'apprentissage abruptes. Avant que les apprenants puissent atteindre le résultat souhaité, ils doivent d'abord apprendre un certain nombre d'éléments de base. Jouer d'un instrument enseigne la persévérance : pendant des heures, des mois et parfois des années de pratique avant d'atteindre des objectifs spécifiques (comme jouer avec un groupe ou mémoriser une pièce solo).
La création de musique stimule l'estime de soi et les compétences sociales. Nos leçons de musique individuelles donnent aux enfants un forum sûr où ils peuvent apprendre à accepter des critiques constructives et à faire des changement positif. Cela aide à développer la confiance en soi. Nos étudiants ont également de nombreuses occasions de se présenter et de démontrer leurs progrès en public, ce qui est une compétence essentielle à l'école et dans de nombreux domaines.
Faire de la musique enseigne l'empathie. Les musiciens doivent apprendre interagir avec les autres sur le plan émotionnel, à coopérer et à collaborer. Des études ont même démontré que les activités musicales collaboratives peuvent accroître les comportements prosociaux des individus, les rendant ainsi plus susceptibles d'aider les autres dans le besoin.
Faire de la musique initie les enfants à d'autres cultures. La musique est un excellent moyen de familiariser les enfants avec les mondes et les modes de vie au-delà de ceux qu'ils connaissent. Cela favorise une ouverture d'esprit et une compréhension du monde tel qu'il est réellement. Les instruments que nous enseignons peuvent accompagner un très large répertoire de styles. Par exemple, bien que le violon moderne ait des racines en Italie, apprendre à jouer peut exposer les enfants à la musique classique popularisée par des musiciens allemands et autrichiens ainsi qu'à la musique des premiers colons du Nouveau Monde.
